日本工芸会正会員 松原孝司作　長板中型染 訪問着

商品詳細

日本工芸会正会員

仕立上がり品

身丈１６８、裄丈６７、袖丈４９.５㎝

※サイズに関して、多少の誤差はご了承ください。

松原孝司

江戸長板中形染の作家、松原孝司さん。
本藍染めを長年続けてこられ、表と裏を別の柄に染める「裏変り」の技法で、水玉柄を裏から染める凝りに凝った職人技が美しい逸品です。
Japan Blueと称賛される鮮やかな藍色とは少しニュアンスが違い、
徳島産の植物藍を使い、道具も糊も型紙、
何もかも天然の素材を使用されており「本物の手仕事」と言えます。
長板中形の指定要件
（1）伊勢型紙を使用すること
（2）両面糊置きをすること
（3）藍を使用すること
長板中形とは
江戸時代に発展した、型紙を使って藍で染める染色技法。
約6.5mのモミの一枚板「長板」を使い、大紋（大形）と小紋（小形）の中間の大きさである「中形」を染めることから江戸中形とも呼ばれ、1955年に長板中形の分野で松原定吉（松原伸生さんの祖父）・清水幸太郎の両氏が国の重要無形文化財保持者に指定されたのを機に「長板中形」が正式名になりました。

正藍染(正藍冷染)

藍染の中にも、「本藍染」や「正藍染」と呼ばれるものがあります。
正藍染とは、藍の葉を発酵させて作った蒅（すくも）を染料に還元する際に、灰汁（あく）のみで藍を建て、染液の維持に麩や貝灰以外を用いずに染め上げたものを指します。
宮城県栗原市文字地区の千葉家に伝わる「正藍冷染（しょうあいひやしぞめ）」は、現存する日本最古の染色技法で、藍を栽培し、天然の藍に熱を加えず、常温で自然発酵させて染料に使う藍染めの方法であり、草木染めの一種です。現在広く行われている藍染めは、藍瓶を加温して発酵の加減を調整しながら年中染めることができますが、「正藍冷染」は熱を加えることなく、藍の床伏せを行い、自然のままに発酵を促すため、染めのできる期間は初夏のごくわずかな期間だけです。そこが“冷染”と呼ばれる由縁です。
この染色技法は中国から日本へ伝来し、平安時代には確立されたものとなって日本各地で盛んに行われていたものです。しかし、明治に入り、安価で容易に染められるインド藍や人造藍が日本に入ってきたことにより、一気に衰退の道をたどりました。東北地方の農村などでは、大正末期から昭和初期頃まではこの染色技法を使って自家で使う分の衣類などを染める家庭がいくつか残りましたが、昭和20年代には藍染を行う家庭が千葉家を残すのみとなりました。藍を種から育て栽培、原料となる蒅で藍玉をつくり、機織りした麻布を染めるという一貫した作業を自家で行う技術。染織史上でも貴重な技術であるということが認められ、初代の千葉あやのさんが昭和30年に国の重要無形文化財技術保持者（人間国宝）に指定され、さらに勲五等瑞宝章（現瑞宝双光章）を受賞しました。藍染めの世界においての人間国宝は現在でも千葉あやのさん唯一人となっていますが、その技術は2代目よしのさん・3代目まつ江さん・4代目正一さんと受け継がれ、大切に守られています。

※文化財登録では“正藍染”です。“正藍冷染”は千葉家の商標登録です。

日本工芸会

日本工芸会は、重要無形文化財保持者（人間国宝）を中心に、伝統工芸作家や技術者などで組織されている日本の公益社団法人です。現在は、工芸分野重要無形文化財保持者を含めて正会員役1,200名が所属しています。｢日本伝統工芸展｣は日本工芸会が文化庁とNHK、朝日新聞社と主催する、日本の優れた伝統工芸の保護と育成を目的にした公募展です。昭和29年から1年に1回開催しており、日本工芸の技と美が集結する場となっています。他にも人間国宝を講師とする伝承事業や記録保存などを行うなど、無形文化財の保存や伝承および公開に関する事業を進め、その実績は他に比較するもののない唯一の組織です。